期待一阵春风，你就刚刚好经过

　　——重温电影《花样年华》

　　电影《花样年华》由王家卫导演，梁朝伟和张曼玉主演，改编自刘以鬯的《对倒》，于2000年公映。影片先后斩获或提名五个国家（法、德、英、意、澳）电影界最高奖的最佳外语片，是迄今欧美影评界综合评价最高的华语电影之一。梁朝伟凭借此片荣获第53届戛纳国际电影节最佳男主角，张曼玉获得香港电影金像奖和台湾电影金马奖双料影后。

　　粉丝电影，即迎合某偶像粉丝而拍的电影，只对特定人群有着非看不可意义的电影如今日益火爆。而这些电影往往制作成本较低，剧情俗套，内容乏味，就像市场上那些12快钱一瓶的预调鸡尾酒，机械化、流水线的生产方式让人无比想念上个世纪九十年代的电影。没有浮华的特效，没有庞大的巨星阵容，如果它也是一杯鸡尾酒，我可以清晰地看见调酒师在摇酒壶中加冰，用盎司杯量取果汁，然后依次是辅酒、基酒，最后放上杯饰，把杯子倒过来转。《花样年华》就是这样一部电影，时隔十多年依然可以抚摸到当时良苦用心的打磨。

　　张曼玉饰演的苏丽珍也就是陈太太，最吸引我的便是那每次出场都吸睛的二十多套精美旗袍。记得一幕，她靠在房间的窗台上，乌黑的盘发，水蓝色的旗袍镶着绿边，雏菊款式的耳坠呼应旗袍上橙黄色的花，鹅黄大花窗帘没有拉上，可以看见里面玫瑰色的房间内饰，苏握着茶杯靠在掉了漆的窗框上，忧愁的眼睛里全是对周慕云想见不得见的无奈和思念。整部电影都用了复古系的色调，苏丽珍就像是老上海胭脂盒画像上走下来的人物。梅林茂《Yumeji’s Theme》优雅的小提琴声响起，脑海里便是苏丽珍曼妙的东方女人的身段，以及她和周慕云缠绵悱恻又不可言说的暧昧。

　　整部电影的感情线虽然涉及两对夫妻四位男女，但是苏丽珍的丈夫陈先生以及周慕云的妻子周太太始终以全景缺失的处理方式以背影和声音示人。男女主人公的情感表现也绝不以直白的对话形式，而是在昏暗的场景中，或是沉默的凝视，或是寥寥数语的电话，或是用Yumeji’s Theme音乐覆盖对话，将玫瑰色的暧昧气氛渲染全剧始终。面对各自另一半的双双出轨，悲伤和痛心将两人拉到一起，“渴望一个笑容，期待一阵春风，你就刚刚好经过”，武侠小说的创作让两人相处的机会越来越多，从小说的开头一直到结尾，长久的陪伴生出的情愫却始终没有点破直到周慕云不堪流言要离开香港。“原来我也是这样想，所以不怕别人说闲话，我相信自己不会像他们那样，原来会的”一语道破，苏丽珍不能也不会跟他一起离开，饱蘸水墨的笔在斑驳的画纸上将她彻底隐去在墨色深处。

　　在《花样年华》里，音乐对于电影的作用不容小觑，最有情怀的是西班牙民族音乐《Quizas, quizas, quizas》。其歌词翻译过来是“千万次我这样问过你，反复追问，而你却只是回答，或许，或许，或许，如果你无法作出抉择，我们之间将永远无法开始，而我也不愿就这样，以分手和心碎结束”，巧妙地契合了电影情节，“如果我有多一张船票，你会不会跟我一起走？”如果可以不顾流言，哪个女人不想跟真正爱的人走，可是为了保全对方和自己，苏丽珍压抑着心中的情感，就像绵绵不绝的思念中突然传来的电话铃，把自己拉回现实。周慕云离开香港去了新加坡，在那个没有Facebook的年代，隔着大洋和人海，再难复相见。

　　我想起张爱玲在小说中比喻，“也许每一个男子全都有过这样两个女人，至少两个。娶了红玫瑰，久而久之，红的变成了墙上一抹蚊子血，白的还是‘窗前明月光’；娶了白玫瑰，白的便是衣服上粘的一粒饭粘子，红的却是心口上一颗朱砂痣”。电影之所以成功正是其中的情愫契合大多数人的审美，苏丽珍与周慕云都是彼此心口的朱砂痣，“隔着一块积着灰的玻璃，看得到，抓不到”。苏带着儿子庸生继续在香港生活，这也许是她和周的孩子；周慕云在吴哥窟将所有对她的爱和思念都藏在长满野草的树洞里，“那个时代已经过去，属于那个时代的一切都不存在了。”

　　“那是一种难堪的相对，她一直羞低着头，给他一个接近的机会，他没有勇气接近，她掉转身，走了。”